钢琴师，国内原创音乐有了不小的起色，中国的原创音乐主要以数字音乐为主

钢琴师的真实身份，是一名歌手。20多年来，钢琴师“林深”为曲子推出了《欢乐颂》、《无间》等经典曲目，在乐坛内享有不俗的人气。

而在2016年，她又联合了著名艺术家、音乐教家、著名钢琴家和钢琴家张树健组成乐队，推出了音乐“八杰琴”。

如此多的顶级乐队阵容，不禁让人联想到“国际顶级钢琴家”中的他们。当然，这两个人肯定不是音乐天才，但他们在音乐方面的造诣，却是出类拔萃的。

当然，关于他们，很多人的想象空间并不大。就像他们在“上海号”中演奏的《你好，李焕英》，或许能勾起人们对于“李焕英”的回忆，但当时这首歌才刚刚发行。

“上海号”，一直都被很多人当做是最为不应该出现在音乐作品中的乐队。无论是“上海号”在游戏音乐方面的表现，还是“上海号”的演出质量，“上海号”都并不像是“上海号”这样的乐队。

“上海号”很可惜，并不是所有人都能在游戏音乐方面有所成就的。在那个年代，以《中国青年》为代表的一众年轻歌手，没有任何的个人歌曲能够吸引到他们的心。尤其是一些从小就喜欢唱歌的“中国青年”们，他们的歌曲很少能够听到自己喜欢的音乐类型。

但令人惊喜的是，“上海号”却意外地将这一矛盾，得到了很好地化解。

从2009年开始，“上海号”的制作团队逐渐开始走向正规。他们制作出了《你好，李焕英》、《守望先锋》、《迷雾侦探》等多部脍炙人口的高质量原创音乐作品。这些作品不仅为他们后来的发展打下了坚实的基础，也逐渐成为了“上海号”高质量原创音乐作品的重要源泉。

“上海号”团队的音乐创作之路，成为了他们践行“音乐为民”的典范。

作为音乐界的后起之秀，作为中国音乐的窗口，上海号在很长的一段时间内，都受到了国人的追捧。

其中不乏一些民间大神的惊叹。在我国原创音乐之出现如此大的断层，其中一大原因，便是中国音乐的整体水平还不足以跟“顶流”相提并论。

2000年以前，中国的原创音乐主要以数字音乐为主。在那个音乐创作刚刚起步的年代，国内原创音乐有了不小的起色。

而那时候的中国，尚没有把原创音乐纳入国家发展战略。音乐人将自己的创作与艺术形式，视作“艺术创作”，也没有明确将其“刻板”地刻板在作品中。

在那个风起云涌的年代，许多音乐人也将原创音乐视为“艺术创作”，将其刻板地刻板在作品中。

只有极少的人才会有这种情形，更多的人会将原创音乐视为“娱乐”，只有极少一部分人，会将自己的故事与创作与艺术表演完全割裂开来。

这些创作者，一开始只是对原创音乐感兴趣，或是不甘心自己仅仅只有这一项“才华”。

正如此，在经过很多年的经营之后，他们对于原创音乐的态度发生了较大的转变，他们的兴趣不局限于独立，而是将自己的音乐与艺术表演作为一种生存之道。

查看更多资讯请关注bwmd下载站